「每扇窗戶後面都藏著一幅畫。花朵坐落於金屬框上如同畫布一般,在平面之上互相嬉戲;而葉子在最小的凹凸處生長。我在那些花園裡發現了博物館的寧靜。」

兩年間,瑞士攝影師Samuel Zeller在歐洲各地的溫室和植物園間慢行,觀察備受保護的植物、樹木和花朵,如何推開雄偉建築裡的斑駁玻璃,化為印象派的筆觸。

《Botanical(植物學)》源於2015年,Zeller在辦公室裡經歷特別糟糕一天後的返家路上;他提前一站下火車,去了日內瓦植物園。「我的憤怒和焦慮磨利了我的敏感度。在城市的綠洲,我發現所見玻璃後面的一系列畫作,一個折射的現實。那天,我拍下這個系列的前十張照片。」

參觀植物園的後一年,Zeller意識到攝影作為對抗社會瘋狂節奏的最佳途徑。他拍下一百多張影像,當中暗示了各國建築的差異——19世紀蘇格蘭大城格拉斯哥的基布爾宮,是鋼鐵和玻璃的奇蹟;巴黎的熱帶農業園已然廢棄,裡面滿是狂野不羈的植物;克拉科夫的亞捷隆大學植物園,其歷史可以回溯至1783年。

「由於玻璃的折射方式,可以拍出無限多的照片,」Zeller說道。 「就像看著一個萬花筒。如果我稍微移動自己,那麼整個圖像就會改變。當玻璃後面的物體發生了形變,其上的反射也隨之移動。一個小時後,整個情況就不一樣了;一個月後植物生長,景像也將不同。」