以攝影描繪或談論夢境的作品不少,但法國新銳攝影師 Laurent Castellani 生平第一本攝影書《Reverie》略有不同──影像來回擺盪在現實與幻想間,流露乾淨至極的美、難以掌控的野性和飽滿的情緒──相較於一場夢,本書更接近一冊「夢幻的夢」。

極簡主義從 Castellani 的靈魂滲入創作手法中,因此他不用複雜的畫面層次彰顯攝影在技術層面的可能性,而是近乎虔敬地拿捏光影,善用微距攝影表達自我和宇宙的關係。就像交響樂團演奏前的最後一秒,Castellani 以近距離特寫營造出宛若真空的寂靜,隨著書頁翻過,每一絲肌膚紋理和細微的顫動頓時浮現,光粒沿著身體邊緣滾落的聲響彷彿清晰可聞,令人不禁屏息凝視。

身為懼曠症患者,外出之於 Castellani 無異於一種折磨,於是「遠離日常生活」與「長時間面對自我」既是 Castellani 的限制,也是蹊徑的起點。他經由攝影將恐懼轉化為力量,把距離和空間玩弄於股掌間,悉心駕馭自然光提煉出被攝體未經修飾的美,進而萃取藝術的本質之一:共鳴。

「創造過程對我來說非常重要,失去創作形同一場微小的死亡。我無法想像自己從事任何創作以外的事情。」── Laurent Castellani

《Reverie》收錄 Castellani 早在網路上掀起關注的若干系列作,每幀肖像的主人皆因與眾不同而獲邀參與,與 Castellani 攜手將觀者拉進微距肖像的宇宙中,令人聯想到大衛林區神秘費解的夢幻電影──事實上,書封那張以紅光對比幽藍夜色的迷人影像,便出自以《穆荷蘭大道》(Mulholland Drive) 命名的系列。

Laurent Castellani 生於法國巴黎,現居南特,自從有記憶以來便深受影像吸引。Castellani 起先在時尚產業擔任數位設計師,並利用閒暇時拍攝短片,捕捉海浪波動、撫過沙丘的風等「看起來很美的一切」,逐漸形成獨有的極簡影像風格。

Castellani 曾贏得 Monochrome Photography Awards 榮譽獎、LIFE FRAMER 編輯獎,入圍 The Agents Club、Fine Art Photography Awards 的年度獎項,並為 BOSE、VOGUE、GRAZIA、Saint Laurent、施華洛世奇等各界品牌拍攝商業作品,亦獲得 NETFLIX 邀約合作。