2011年第34回寫真新世紀受賞作品「Girl」,於2012年出版成冊,成為日本攝影師奧山由之的個人首部攝影集。歷經七年的光陰,奧山由之已然成為當今日本攝影、雜誌與時尚領域中最受注目的攝影師。而最初作品《Girl》時過七年重新於2019年復刊!

此次moom bookshop邀請奧山由之來台,舉辦台灣唯一一場新書發表暨展覽座談會,由攝影師親自分享最初的創作歷程。伴隨復刊的出版,2012年曾經於涉谷藝廊展示的「Girl」系列作品也將同步移至台北展出,現場也將同步發售新書。

「脆弱又虛幻的夢境在淺眠之中不斷反覆,某天我遇見的某個人就這樣融入光線之中。」

我們可以活到什麼時候?2011年東日本大地震的衝擊下,那些不幸逝去的人們故事被埋沒在歷史的悲傷中。是否世上存在著某樣東西,它可以代替早晚會消逝的我們,繼續活在這世上呢?在這樣的自問後,奧山由之決定以照片保留自己曾經的情感與記憶。

「Girl」源於奧山由之一個反覆的夢,一個對單戀對象輪廓的紀錄。在夢裡,有時黑白,有時彩色,有時可見,有時朦朧,漸漸地夢境與現實混雜。為了釐清這樣的狀態,直面地將自己夢境具現化,並度量著自己與被攝者內心的距離。

一系列的影像安排不單是純粹快門下的集合。奧山由之透過二次翻拍沖洗後的底片與對焦點的變化,模擬大腦之中記憶的反覆、距離感以及每次與夢境相遇時的些微變化。同時,《Girl》一書中攝影師也透過細微的編輯,讓同幅影像在書中巧妙地重複出現,成為讀者在翻閱的行為裡,體驗著自身的回憶、以及經歷夢境的反覆狀態。

對於奧山由之來說,語言是個強烈、明確的溝通工具,而照片恰好迴避著這樣的直接,它可以被用不同的角度解讀著,這樣的曖昧就像內在那些不知如何傾訴的情感,代替自己延續著浮游般的心緒。

因為照片裡有那個人無法被拍出來的氣味;
因為照片裡有那個人無法被拍出來的聲音;
因為照片裡有那個人無法被拍出來的觸感;
因為照片裡有著你的糾葛。

所以我喜歡你的照片。

嗅覺、聽覺、觸覺,以及內心。

眼睛看不見的東西,照片就無法拍出來,那都是騙人的。

照片拍不出來的美塞滿了這本書。

――ANREALAGE設計師 森永邦彥

關於奧山由之

1991年生於日本東京的奧山由之,雖畢業於慶應義塾大學法學部,但從高中開始便一直對攝影懷有高度興趣,於 2011 年尚是學生身份時期即奪下 CANON 主辦之「寫真新世紀」優秀賞,2016 年所出版的《BACON ICE CREAM》榮獲「講談社出版文化賞寫真賞」。

憑藉自由隨性的拍攝方式、粗粒子的底片質感、鮮豔高濃度的色彩⋯⋯,其以獨特的表現手法橫跨時尚媒體、商業廣告、電影、唱片封面等多重領域,是日本最受注目的新生代攝影師之一。

奧山由之的影像映射著生活的「現在式」,在轉瞬即逝的時序裡,將平凡從日常中剝離,折射成非凡、永恆的存在。攝影師希望保留那些普遍存在的、揭示人類經歷的東西,引領著我們向前邁進,或許沒有卓絕的時刻,卻彌足珍貴,因為活生生的感受總將把彼此串連起來。

對奧山由之而言,每回按下的快門都是一次生活經驗對意識的直覺觸發。那些影像有著真相烙印的痕跡,與記憶振動的回音,裡頭的光與影就像是被蒸餾般,成為了一次次明亮的,令人驚喜的瞥見。那是一種情感,一種記憶,一種對當下的具體展現;一種在我們生命裡的輝映的寶石。然而,言語卻無法傳達我們對此的真實感受。奧山由之的影像透過樂觀色調反射著我們,反射人類經驗裡散發的純粹意念,不再受時序的束縛。

細看攝影師的作品,可從圖像中讀取一番詩意,使觀者墜入自身的記憶漩渦,這就是奧山由之賦予圖像帶與人們進入其世界的途徑。

相關活動

展覽地點

Moom Bookshop

台北市大安區忠孝東路三段251巷8弄16號

MON - SUN 12:00 - 20:00