美國攝影師 Phil Jung 的首本攝影集《Windscreen》如同一面窗子,我們端坐窗前翻開封面,透過那些在美國見證過好時光的車窗,望進他人的歡愉、無趣、苦痛,乃至超自然意念的深處。全書採用柯達 4 × 5 大片幅底片拍攝,精美的印刷品質完美地重現了色彩、構圖出神入化的影像,體現形式主義的精髓。

在公共空間一處難求的城市裡,汽車與街道同樣具有介於公與私之間的微妙性質,而停在路邊的汽車內部經常殘破不堪或空無一物,可是一旦細看交疊的無機物,當中的細節卻奇異地化為生機;新舊主人接力留下的獨特痕跡,就此串成一系列沒有特定主體的肖像照。那些東西看起來既平凡又異常,好比車頭燈上的裂紋、空香菸盒、硬幣和枯枝融為一體,甚至還有通靈板。

更迷人的是,Jung 巧妙地喚起美國社會地景的詩意,只不過是隨處可見的廢棄車輛——它們曾經因失常而醒目又令人好奇,卻也在逐漸占滿底片的過程中,成為令人麻木的褪色存在;而後,當影像成形,便是新一層深遠視野在眼前展開的時刻。

Phil Jung 於 1974 年生於美國紐約,現居夏威夷檀香山。在下哈德遜河谷長大的他,先後在舊金山藝術學院、麻州藝術與設計學院取得美術學士、碩士學位後,目前在夏威夷大學馬諾阿分校大學部授課。他致力於拍攝關於美國社會地景的影像,並在私人空間和特定地區持續探索認同主題。除了首本攝影集亦同時進行多項攝影計畫,包括介紹夏威夷群島特有文化和社會困境的《O'ahu》、探討野生保護區空間宗旨與矛盾的《A Different Nature》、巨幅壁畫式圖像《City of Refuge》等。

Jung 曾榮獲舊金山藝術學院獎助金、TMC+ 柯達國際膠卷創作獎助金、聖博托爾夫基金會的新銳藝術家獎助金,作品展遍全美多座藝廊、美術館與藝術機構,也獲得洛杉磯郡立藝術館、夏威夷州立文化藝術基金會典藏。