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- Hardcover
- 257 x 287 x 15 mm
- 92 pages
- 42 duotone images
- ISBN 978-1-59711-380-9
- September 2016
「當你凝視這個世界,會發現一切都是獨立的——每個事物都有自己的步調與獨到之處。這是每當我按下快門時,所想要捕捉的。」- Ellsworth Kelly
已故藝術家 Ellsworth Kelly 以受到自然與特殊結構啟發而開創的新型態繪畫藝術而聞名。於 1950 年開始投入攝影,使用借來的萊卡相機紀錄生活中所見。Ellsworth Kelly 的攝影作品與其繪畫、拼貼作品有著不同的創作方式,這些影像單純地記錄藝術家所見,也因此,它們得以清楚地傳達所處世界-並在所處平凡的環境中發現構圖的無限可能性。
Ellsworth Kelly 以藝術家的獨特視角拍攝一系列「視覺日記」,將大自然的光影與人造物的線條轉化為幾何圖像。《Ellsworth Kelly: Photographs》收錄了 Ellsworth Kelly 四十年來的經典攝影作品,大多拍攝建築物與自然中的零碎角落,以黑白的形式呈現:極簡風格的構圖,光影切割的畫面,富有藝術的美學意象;解構物件以弱化被攝物本身的存在,使之提升至超越物件本身的現實。在對藝術的敏銳經驗下,攝影成為有別於生活面、另一種角度看待事物的方式。這位藝術家的攝影作品不僅幫助了他的藝術創作,也提供了觀者重新思考現代社會以功能性與外觀評斷一件「物件」的概念。
美國藝術家 Ellsworth Kelly,1923 年出生於紐約,於 2015 年去世。1949 年移居法國後,開始接觸多元的的古典藝術與現代藝術。他的第一場展覽舉辦於 1956 年的紐約貝蒂帕森斯藝廊,1973 年由紐約 MoMA 策劃第一場回顧展。其後作品也於世界各地美術館展出,包括紐約古根漢美術館、倫敦泰特美術館、慕尼黑藝術之家等。