身為紀實攝影師,Jimmy Nelson 堅持帶著高齡 50 歲的大片幅蛇腹相機,深入世界上大多數人未曾看見過的「真實」。他以赤誠的目光對待那些顛覆文明生活秩序,仍與土地緊密相依的原住民部落,快門落在他們身上,勾勒出最原始的生命力。

對世界的熱情與對生命的好奇推著 Nelson 持續前行,他視旅行為一種藝術創作,亦是向內追尋的過程。「我著迷於原住民文化,這些文化蘊藏著古老智慧與生而為人的韌性。拍攝時期,我與他們同住並融入當地生活,我的目標是建立真正的連結,擁抱人性最純真的一部分,從而更深刻地理解我自己。」

隨著系列作品推出後受到廣大迴響,Nelson 逐漸意識到自己的作品中蘊含著一股強大的力量,足以化解主流社會對原住民的刻板印象,「我希望人們在觀看這些照片的同時,重新審視自己對於原住民的看法,學著去欣賞文化的多樣性。」

攝影生涯走到今日,Nelson 自認背負著社會責任,加上對於原住民美學的不懈追尋,《Jimmy Nelson: Humanity》抵達科技的未竟之地,以簡單扼要的「Humanity(人性)」為名,無聲卻磅礴地講述人類最純粹的迷人面貌。

Jimmy Nelson 於 1967 年生於英國,童年時隨著地質學家父親走訪各處,儘管後來在母國就讀嚴格的寄宿學校長達 10 年,卻對井然有序的「正常」都市生活感到格格不入,始終渴望重返那些語言未必相通、僅有幾面之緣的故地。19 歲時,Nelson 徒步橫越西藏,翌年開始正式從事攝影,受主流媒體委託前去拍攝蘇阿戰爭、印度及巴基斯坦在喀什米爾的長年衝突、南斯拉夫內戰等。同時仍持續關注世界各地的原住民和少數民族,並把握中國甫開放的時機,在 1994 年與妻子自行製作《Literary Portraits of China》一書,記錄全中國的原住民。

「我深深相信藝術家必須永遠對話不歇,並分享啟發人心的信念。就我來說,我的信念是藉由藝術和賦權行動來打造更好的世界。」Nelson 表示:「希望身處偏遠地區的原住民們(多數並不具備所謂的『國際觀』),會因為我的作品而更明白自身在眾生共存的世界中有多麼獨特且重要,從而更堅韌地回應步步逼近的壓力。這份藝術紀錄將再度點燃他們的熱情和驕傲,提醒人類尊重彼此,留存光明燦爛的文化遺產。」