在 Ed Ruscha 的作品中,使用許多繪畫與文字語言,以長期居住的美國洛杉磯為背景,透過日常生活中的訊息作為創作語彙,在 1960 年代觀念藝術與普普藝術盛行之時,他的藝術書以攝影和文字為主,改變了早期以手工藝和高價為導向的傳統,透過將想法概念化,開創了藝術作品能被大量製造和傳播的時代,這些從六零到七零年代期間一系列的攝影集,其中內容包含加油站、街道地景、公寓等等的日常題材和攝影概念廣為人知。

Takashi Homma 受到 Ed Ruscha 早年攝影創作的概念啟發,向 Ed Ruscha 致敬的系列攝影書,以第三人視角觀察日常周遭事物,觀察自身長年居住的東京及世界各處,使用相近的拍攝、編輯手法及書籍裝幀方式,些微變換拍攝主體。其中所呈現的敘事方式如同調查式的圖鑑,以客觀與系統化的方式紀錄,除去了對城市的浪漫化,其中色彩和影像的質地也屏除了個人色彩。

這一系列計畫是由攝影師 Takashi Homma、設計師田中義久、POST藝廊主理人中島佑介共同規劃,各自分工。在攝影師拍攝完成之後,由設計師執行書籍設計與製作,並於POST展出。

在 2014 年發表的第一彈《Nine Swimming Pools And A Broken I Phone》中,以 Ed Ruscha 出版於 1968 年的《Nine Swimming Pools And A Broken Glass》為雛形,採用類似的方式編輯和拍攝。最大的差異則在於 Ed Ruscha 以破掉的玻璃杯作為結束,但此書最終改以一支破碎的智慧型手機,刻意添加了時代所造就的差異。