在 Ed Ruscha 的作品中，使用許多繪畫與文字語言，以長期居住的美國洛杉磯為背景，透過日常生活中的訊息作為創作語彙，在 1960 年代觀念藝術與普普藝術盛行之時，他的藝術書以攝影和文字為主，改變了早期以手工藝和高價為導向的傳統，透過將想法概念化，開創了藝術作品能被大量製造和傳播的時代，這些從六零到七零年代期間一系列的攝影集，其中內容包含加油站、街道地景、公寓等等的日常題材和攝影概念廣為人知。
Takashi Homma 受到 Ed Ruscha 早年攝影創作的概念啟發，向 Ed Ruscha 致敬的系列攝影書，以第三人視角觀察日常周遭事物，觀察自身長年居住的東京及世界各處，使用相近的拍攝、編輯手法及書籍裝幀方式，些微變換拍攝主體。其中所呈現的敘事方式如同調查式的圖鑑，以客觀與系統化的方式紀錄，除去了對城市的浪漫化，其中色彩和影像的質地也屏除了個人色彩。
這一系列計畫是由攝影師 Takashi Homma、設計師田中義久、POST藝廊主理人中島佑介共同規劃，各自分工。在攝影師拍攝完成之後，由設計師執行書籍設計與製作，並於POST展出。
在 2014 年發表的第一彈《Nine Swimming Pools And A Broken I Phone》中，以 Ed Ruscha 出版於 1968 年的《Nine Swimming Pools And A Broken Glass》為雛形，採用類似的方式編輯和拍攝。最大的差異則在於 Ed Ruscha 以破掉的玻璃杯作為結束，但此書最終改以一支破碎的智慧型手機，刻意添加了時代所造就的差異。
