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- Hardcover
- 144 pages
- 68 ills
- 249 × 305 × 19 mm
- ISBN 9783775752534
- English
- 2022
在都市擴張、仕紳化現象席捲各國的同時，面對荷蘭建築師 Rem Koolhaas 指出的「廢棄空間」，澳洲攝影師 George Byrne 決定以極端相反的視覺形象重現人類世界獨有的空間殘骸，將都市轉化成裹著泡泡糖衣的夢幻異境，用鮮豔繽紛、毫無雜質的脫俗氛圍，描繪實際上粗獷生猛的洛杉磯。
將時間拉回《Post Truth》出版的十年前，彼時 Byrne 初來乍到，陽光為洛杉磯綿延無章的建築抹上粉彩色調，並巧妙地將環境壓縮成接近抽象派畫作的二維畫面，這幅景象深深吸引著他。為了突破鏡頭的限制，Byrne 從不同影像中提取元素、解構城市，嫻熟地駕馭攝影媒介的延展和可塑性，將城市風光重組成令人印象深刻的拼貼畫，創造出一片大都會裡的後現代主義綠洲──翻開書頁便瞬間掉進介於現實與想像間的閾限空間。
Byrne 的影像除了令人聯想到孟菲斯設計團體，亦帶點藝術家 David Hockney 和 Ed Ruscha 的調調。他善於利用當今視覺傳達文化特有的美學風格，讓人不禁思索這樣的觀點究竟是游離在現實邊緣、遠離現實本體，抑或開創了另類現實？無論如何，Byrne 創造的後真相面貌成為了無盡趣味和驚喜的來源。
George Byrne 1976 年生於雪梨，作品除了參照現代主義畫作俐落鮮明的風格，也使用牢牢鑲在都市日常內的題材來實踐新地誌攝影運動。25 歲從雪梨藝術學院畢業後，Byrne 便開始遊歷四方，直到 2010 年才落腳於美國洛杉磯，如今也以當地為據點，憑藉中片幅底片拍攝的大型照片備受國際肯定。Byrne 的展覽足跡同樣遍及各國，並於 2020 年獲選為年度極簡攝影師。
