$18.05
- Paperback
- 144 pages
- 74 illustrations
- 125 x 190 mm
- ISBN 9780500297308
Harry Gruyaert 是探索彩色攝影的歐洲先鋒攝影師之一，自 1969 年以來，他前後拍攝了摩洛哥、印度、埃及、日本、美國、愛爾蘭與家鄉比利時，獨具一格的表現方式產生猶如電影般的色彩風格。
在當時，歐洲以傳統的人文思想當道，仍保有「彩色攝影不是藝術」的思想；然而美國彩色攝影先驅 William Eggleston 與 Stephen Shore 已經擁抱了彩色底片這個新媒材，並為其創造出更多嶄新可能性。1968 年，Harry Gruyaert 首次造訪美國，從未映入眼簾的流行藝術對他造成前所未有的衝擊。
這個衝擊影響了他接下來的作品。1972 於倫敦生活之時，有感於當時電視產業正蓬勃發展，其電視節目所帶來的洗腦力卻不容小覷。他開始拍攝電視裡所呈現的畫面，其中包含當年的慕尼黑奧運會與阿波羅計畫的新聞畫面，創造了一系列作品〈TV Shots〉。影像裡充滿飽和的色調與扭曲的面孔，彷彿暗示著媒體文化的陰暗醜陋面，這些作品公開展示後帶來極大的爭論，但也為此獲得名聲，並於歐洲與美洲各地廣泛展覽。
面對美國的前衛與歐洲的保守，他重新思考了何謂「平庸」。黑白攝影所展現的往往是以人為主體的思想，世俗常態並非他們所追求；而 Harry Gruyaert 卻將目光投向凡庸的日常，以無與倫比的色彩描繪出不凡的城市氛圍，叫人看見那些隱藏在平庸裡的美麗細節。
本書《Harry Gruyaert (Photofile)》為 Harry Gruyaert 的攝影生涯做出小小的精華總結。透過書中收錄的 74 幅彩色影像皆來自他遊歷各國期間所拍下的作品，走過美國、印度、比利時、摩洛哥、埃及⋯⋯四十餘年的光陰幻化成一張張色彩動人的影像，見證了這位歐洲彩色攝影先鋒追求自由與解放感知的信念。
Harry Gruyaert，1941 年出生於比利時安特衛普，於布魯塞爾學習電影與攝影，其後曾在電視台底下製作了幾部短片。受到美國蓬勃的流行藝術興起與電影的影響，他的作品為攝影帶來全新的表現方法，更界定了攝影的新領域：一種感性、非敘事的獨到表現方式，利用色彩的對比與光影的明暗，輪廓分明地重新定義這個世界。
