《植田正治のつくりかた（植田正治的製作法）》一書作為日本攝影大師植田正治的 100 年誕辰紀念，收錄了植田正治從 1929 年的少年時代至 2000 年的 155 件攝影作品。此書不僅刊載了植田正治臨終之前，留在相機裡的「最後的底片」；同時大量收錄作品發表當時的照片與雜誌報導；以及戰後引領同儕所挑戰之彩色攝影作品。透過 20 篇的研究資料撰寫而成的解說專欄，塑造出劃時代的全新形象。
本書書名雖稱為「製作法」，但是「製作」一詞似乎與照片不太相稱，因為照片本應是「拍攝」。而「製作」一詞承擔著彷彿要破壞照片真實性一般的微妙差異。透過東京 STATION GALLERY 策展人成相肇的文字清楚地表達出這些相片構成的微妙之處，從而揭開了植田正治蘊藏於照片中的想法。
代表作之一的「パパとママとコドモたち（爸爸、媽媽與孩子們）」，明明是拍攝自己家人，人物的空間佈置卻顯得冷靜且虛假。彷彿是透過導演將溫情關係的家庭破壞。然而透過被攝與拍攝的不尋常性，這些人物彷彿站上一個真實的舞台並表演著，從而藉由虛假感反應出真實，並成為現代家庭的樣貌。這正是因為植田正治的「製作法」並非普通的方法。
植田正治(1913-2000)，日本現代攝影大師。引領日本攝影躍進世界叢林、受到西方世界矚目，植田正治正是其中的先行者之一。攝影術的誕生地法國，更為他的攝影表現所癡迷，並將此前衛的技法譽為「植田調」。法國的藝術文化高等騎士勳章更是於1996年首次將此榮譽頒發給攝影師，不是法國人，正是日本攝影師植田正治，其後日本僅有杉本博司一人於2013年得到同等榮譽。
植田正治一直以來謙虛地自稱自己是「業餘攝影愛好者」。這種說法，看似假惺惺過度謙虛，卻也有憑有據恰到好處。有別於其他攝影師的蓬勃野心，想要走遍全國、征服世界；在他攝影生涯的七十年間裡，都以自己的家鄉鳥取縣為活動據點。他以一貫的平常心看待攝影這件事，不以賺錢為目的，取景地點都在自家附近，對象也是身邊家人、朋友、鄰居。這樣的格局完全可稱為「業餘者」一點也不為過。
然而卻也是因為如此平凡的素材，更能展現他獨特超現實的表現手法，在當時強調寫實的攝影風潮中獨樹一格。讓一個尋常不過的日常展現卓越不凡的一面，使觀者進入心靈奇景，站上魔幻舞台，最終能夠打動國際，讓人深深著迷。
