「我漸漸明白,我想捕捉和堅守的是一個不復存在的地方。......這令人心生嚮往,卻又是如此的不可能。」—— Bill Henson。

紐約——尤其是 1980 年代末的紐約——是多少美國夢的失落之地,另一方面卻也是許多流行文化的起源之地,更是令當代攝影大師 Bill Henson 曾流連忘返,駐足探索的華美之地。逝者如斯,不舍晝夜,全新攝影集《The Liquid Night》也書如其名,Bill Henson 的鏡頭令神秘深邃的夜色如水般靈動流轉起來,暈開了在 1989 那年,他眼中迷幻且耐人尋味的老紐約。

Bill Henson 就像是一趟穿越時光的夜間列車,在霓虹燈管、車陣光流和攘往人群的倏忽間,記錄下一幕幕都市生活的真實場景。儘管彼時的紐約充斥著毒品與犯罪,淒涼的現實依舊被他宛若筆墨的藝術手法揮灑得如夢似幻,將一切的狂熱與失落、浪漫和哀愁凝結進每個畫面,令觀者在翻閱間彷彿能聽見都卜勒效應下遠去的鳴笛聲,共同感受那熟悉卻已然遠去的年代。

《The Liquid Night》書中影像皆透過 35mm 底片而來,但在完成之時並未立刻公開,而是時隔三十多年後才透過數位技術修復出版。「看著塵封已久的這些照片,我突然被一種全然不同的方式深深打動。也許正是這段時間的距離,讓我理解了這些影像的意義,並感知到最終的作品應該如何呈現,雖然花了 35 年。」Bill Henson笑著說。

1955 年在墨爾本出生,澳洲攝影師 Bill Henson 可謂是在影像虛實之間探索的偉大冒險者,其攝影作品深具繪畫性與詩意,延續了對於浪漫文學與畫作的傳統追尋,隱約帶著電影感的敘事格式挖掘著人們心底的靈魂,尤擅於捕捉人性冷漠且疏離的一面。

起先在羅蘭高等教育學院主修視覺藝術設計,儘管未完成學業,但 Bill Henson 19 歲時便受邀於澳洲維多利亞國家美術館舉辦個展。1990 年為巴黎歌劇院拍攝系列作品,1995 年參加威尼斯雙年展,並多次在紐約古根漢美術館、雪梨新南威爾斯美術館、維也納現代藝術美術館、法國國家圖書館等國際知名美術館展出。