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- Hardcover
- 120 pages
- 131 ills
- 280 × 230 mm
- ISBN 978-3-7757-4025-8
- English
- 2015
當移動已成常態，在那些不斷往返旅途的人眼裡，世界是由交替的機組人員、旅館房間和登機櫃檯，所構成的無盡序列；而在這空中飛人般的生活中，最為重要的卻是電源轉接器。
台灣攝影師張乾琦，自2001年加入馬格蘭通訊社後便奔走於世界各地，在其最新攝影集《Jet Lag》（時差）當中，現實不再是確立不搖的標準，更形同一種渙散狀態，而「之間」則成為了空間中最關鍵的距離。張乾琦以其精練的黑白影像，創造了與世界失去連結的凝視，飛機、床舖和閃爍的電視屏幕，給予了生活中唯一的連續，而所能感受到的溫度，除了臨座乘客擦身即過的體溫外，只剩下隔壁房間穿牆而過的聲響。
「當時開往台灣的航班，出現了技術性的問題。新的飛機來自法蘭克福。兩個小時後，機場廣播說另一班從巴黎來，那時已經是半夜了。我拿起了我的中畫幅相機，把鏡頭壓著窗的玻璃，心裡只有一個念頭：我就把快門一直開到飛機來的那一刻。」三個小時的曝光最後成為《Jet Lag》一書封面，那是維也納國際機場的跑道。
張乾琦（Chien-Chi Chang），1961年生於台灣，1991年展開他的專業報導攝影生涯，在美國先後加入西雅圖時報與巴爾的摩太陽報 ，並於1995年獲提名為馬格蘭攝影通訊社準會員，2001年成為其中首位華裔攝影師。張乾琦長期對於人與人之間的離散、連結等抽象議題，投予深切關注，以彷彿人類學研究般的冷靜觀察與縝密思考，進行社會主體的拍攝。其最具代表性的作品為拍攝台灣精神病療養院「龍發堂」的《鍊》（The Chain）。
