「建築物是建築的墳墓，而我面對這些建築的墳墓，將焦點對在比無限遠更遠，拍下陰魂不散的建築魂魄。」
為了回朔時代的起源，1997年杉本博司開始著手拍攝，以20世紀著名現代主義建築為對象的《Architecture》系列。杉本以富饒深意的概念與精湛的攝影技術聞名，使用8x10大型相機進行拍攝，其作品具有毫無顆粒、細節豐富及光學上高精準度的特徵。但在這系列的作品中，杉本顛覆了從前的作法。
「藉由將相機焦距設定在無限遠的兩倍，使影像呈現全然的模糊。在發覺優秀的現代主義建築作品，幾乎可以承受模糊的衝擊，而依然保有其特徵與識別度，我開始進行一系列的檢証，去探討這些作品可以抵抗影像模糊的侵蝕到什麼程度。在此過程中，大部分的建築物被完全地消融。」
建築物是建築師心中的理想經過各方角力，最後與現實妥協的結果。從柯比意的薩伏伊別墅、密斯·凡德羅的西格拉姆大廈到法蘭克·蓋瑞的古根漢美術館。透過影像的模糊失焦化，削弱了現實所造就的結構與細節，取而代之的是僅以光與影所描繪出的建築形態。杉本博司的《Architecture》還原出了建築的本質，也就是建築師心中最初的視覺意象。
杉本博司，被譽為觀念攝影的第一人。1948年日本東京出生，1974年畢業於洛杉磯藝術中心設計學院攝影系，同年移居紐約，於東京與紐約兩地從事攝影工作至今。其作品在帶入東西方史學、哲學和美學的同時，維持著科學般的客觀，追求極致細膩的攝影技術以及製作工藝，為活躍國際的日本重要當代藝術家。
