《Hibi》為日本戰後攝影代表人物之一的深瀨昌久生前最後作品。深瀨昌久於上世紀曾有一段時間活躍於日本攝影界,1974年與荒木経惟、東松照明、細江英公、横須賀功光、森山大道合辦 WORKSHOP 寫真學校;1986-1988年與細江英公、東松照明、森山大道舉辦美英巡迴聯展《Black Sun: The Eyes of Four》,大為拓展知名度與確立了他在國際間的地位。1986年出版的攝影作品《鴉》更成為他的代表作,英國雜誌 British Journal of Photography 更讚譽是了不起的傑作。

Hibi 在日文中有「日日」與「裂縫」的意思,為深瀨昌久於1990至1992年間在街道上拍攝的一系列照片。每一個黑白圖像皆是日本的柏油路面,由無數的市民們日夜相繼磨損著道路標線而形成的裂縫。1992年,深瀨昌久印刷了這些作品,並在上頭加工作畫。他將鮮明的顏料直接倒在作品上,彷彿使用調色盤般地隨意揮灑,顏色大膽且複雜,顏料與路面的殘破紋路巧妙地結合,最後蓋上了自己的手印,成為一個完整作品。

1992年2月在東京 Nikon Salon,深瀨昌久的個展〈私景92'〉上,展出了「ヒビ(Hibi)」、「ブクブク」、「ベロベロ」與「私景」共四個系列。然而四個月後,1992年6月,深瀨昌久因為酒後爛醉而在歌舞伎町酒吧的樓梯上摔落,腦部嚴重受創並失去了語言與行為能力,自此終止他的攝影生涯,他於2012年6月過世。

他的作品往往帶有憂鬱氣息,同是生前最後作品的「ブクブク」,很明顯地可以感受到他自嘲卻憂鬱的氣息。唯獨 Hibi,沒有人能明白他透過作品所欲傳遞的訊息,甚至連他最親近的朋友也不理解作品的意涵,深瀨昌久也從沒向他們透露過任何消息,使之成為晚年間神秘的最後作品。