德國藝術家 Thomas Demand 被譽為德國的觀念攝影大師,是當代最有影響力的藝術家之一。觀念攝影在於拍攝者意旨在表達對某一事物的觀點與思想,透過手段將拍攝主體具體重製,最後透過攝影作為媒介來傳達作品。

以紙為材、以刀為器,從日常物件、室內空間到大型場景,一件一件構築而成生活中那看似平凡的經驗片段。這些利用紙張拼貼方式構成的三維立體場景,創造出既真實卻又虛幻的敘事空間。去除原始物體表面的細節,只著重在形體。如此創作方式即是對現實世界的重新演繹,透過模型展示對現實形象的暗示。

《The Complete Papers》,收錄了 Thomas Demand 過去25年間的重要作品,包括1990年代較鮮為人知的早期創作,以及每一件作品的文字紀錄。全書以編年方式逐年呈現藝術家作品,並獨家收錄了 Russell Ferguson 與藝術家的訪談,以及攝影師 Jeff Wall 和德國導演兼評論家 Alexander Kluge 為此書撰寫的短文。是為21世紀最重要的藝術家之一其創作生涯的集大成。

1964出生於慕尼黑,Thomas Demand 的父母都是美術老師,在這樣的耳濡目染之下,從小在充滿藝術的環境裡成長。美術學院畢業之後,Demand 到巴黎學習一年,而後至倫敦金匠學院學習。與德國、法國藝術學院相去甚遠的教學環境,讓 Demand 更加自主、有意識地發展關於雕塑的創作論述。

在藝術學校就讀時期,Demand 便開始嘗試雕塑,然而一開始以紙為媒材的出發點,其實是因為丟棄方便。從幾何變形的摸索,到為所創造之物賦予意義,相機成為拿來拍攝雕塑作品的紀錄。漸漸地,拍攝後的照片變成 Demand 唯一用來代表作品的管道,意外地成為另一種「再創造」。