$122.07
- Embossed hardcover in slipcase
- 504 pages
- 24 x 29 cm
- November 2018
- ISBN 978-1-910164-90-7
- 2nd edition
德國藝術家 Thomas Demand 被譽為德國的觀念攝影大師，是當代最有影響力的藝術家之一。觀念攝影在於拍攝者意旨在表達對某一事物的觀點與思想，透過手段將拍攝主體具體重製，最後透過攝影作為媒介來傳達作品。
以紙為材、以刀為器，從日常物件、室內空間到大型場景，一件一件構築而成生活中那看似平凡的經驗片段。這些利用紙張拼貼方式構成的三維立體場景，創造出既真實卻又虛幻的敘事空間。去除原始物體表面的細節，只著重在形體。如此創作方式即是對現實世界的重新演繹，透過模型展示對現實形象的暗示。
《The Complete Papers》，收錄了 Thomas Demand 過去25年間的重要作品，包括1990年代較鮮為人知的早期創作，以及每一件作品的文字紀錄。全書以編年方式逐年呈現藝術家作品，並獨家收錄了 Russell Ferguson 與藝術家的訪談，以及攝影師 Jeff Wall 和德國導演兼評論家 Alexander Kluge 為此書撰寫的短文。是為21世紀最重要的藝術家之一其創作生涯的集大成。
1964出生於慕尼黑，Thomas Demand 的父母都是美術老師，在這樣的耳濡目染之下，從小在充滿藝術的環境裡成長。美術學院畢業之後，Demand 到巴黎學習一年，而後至倫敦金匠學院學習。與德國、法國藝術學院相去甚遠的教學環境，讓 Demand 更加自主、有意識地發展關於雕塑的創作論述。
在藝術學校就讀時期，Demand 便開始嘗試雕塑，然而一開始以紙為媒材的出發點，其實是因為丟棄方便。從幾何變形的摸索，到為所創造之物賦予意義，相機成為拿來拍攝雕塑作品的紀錄。漸漸地，拍攝後的照片變成 Demand 唯一用來代表作品的管道，意外地成為另一種「再創造」。
