$47.05
- Hardcover
- 168 pages
- 288 × 230 mm
- ISBN 978-4-86541-105-8
是家族攝影，也是家鄉攝影，日本攝影師川崎祐回到家鄉滋賀縣長浜市，歷時六年拍攝《光景》。面對家庭這樣熟悉的題材，川崎思索著如何不以意義、主題或故事構成影像基礎；在全篇的開頭，他藉一幅幅奇異的特寫鏡頭，近距離地投射出「家族的意涵」──它無法單純以親情或關係等字眼去解釋。
《光景》中微妙錯位的氛圍，模糊了作者與敘述者之間的交集，卻在序列間藏有線索、細節，甚至一種預感，讓人意圖解開影像中的敘事謎團。此時，散落的故鄉風光作為家庭的對照，呈現之景卻不同於郊外予人的懷舊印象，亦少了些熟悉感，彷彿司空見慣的場景，卻是家鄉的原貌。《光景》選擇成為日常的一部分，或是生活當下的一面鏡子；它是第一人稱的眼睛，卻也不全然是。
「一部小說裡，作者和敘述者是分開的。即使第一人稱的『我』是敘述者，敘述者也不是作者。以夏目漱石的《我是貓》舉一個極端的例子，作者是夏目漱石，但敘述者『我』是一隻貓。」攝影評論家大竹昭子在與川崎祐的對談中說道，「在文學領域中，人們在一定程度上承認敘述者是一個具有自我意識的實體，是虛構的，但在攝影界這種情況很少，攝影師往往被視為敘述者（照片的構成者）。也許因為攝影是關於真實的東西。然而，在這個系列中，儘管川崎是攝影師，卻有一個人在『講述』照片的故事。」
川崎祐，1985 年生於滋賀縣，2017 年獲「1_WALL 」攝影獎首獎。其作品多以家庭為主題，描繪生活中瞥見的混亂或靜默，當中泛出的能量卻恰恰平衡了一抹壓抑與停滯感。
