日本攝影師木村和平,作品通常關注日常景觀的描繪,以第一人稱的視角,面對生活周遭的人事物,捕捉漂浮在難以察覺的平凡日常中,所有無聲而壯美的場景。至今已發表《piano》、《楽譜》、《袖幕》、《灯台》四本攝影集,即使在拍攝對象、影像色彩等方面有所差異,從中孕育出光的獨特性與感官相互交錯,給人留下了明確的印象。

於 2020 年底出版的《あたらしい窓(嶄新之窗)》中,木村將視線聚焦在身邊最親近的人與風景,與此同時,他也將其中的距離重新投影。「本應是最親近的人、動物、風景,我會突然覺得它們好遠。它們會成為寂寞、不確定性,以及難以觸摸的東西,如陣風般出現在我的眼前。無論相機與被攝體的距離有多近,即使人們對著我微笑,遙遠的時候終究是遙遠的⋯⋯這並不是一個令人沮喪的故事。當然有著悲傷,但存在於親密中的距離,我覺得有某處是令人眩目的。」

木村認為,拍攝這個行為本身並非掠奪,也不是日常的紀錄,唯有從親密中誕生的距離,之中的寂然與耀眼會被沈靜地顯影出來──透過名為攝影之窗,得以看見對方與自己之間所夾雜的隔閡與親密,面向被攝的人與物,對那一瞬間保持敬意的距離,編織僅此一次的光與影。

「我非常關心且執著於兒時體驗,以及當下的生活。前者是獨特的相簿,而後者則是自己抉擇並建築起來的東西。居住場所、食物、服裝,甚至是相互來往的人們,自己決定就好。在不熟悉的車站下車也行,和貓一起跳舞也無妨。

為數眾多的體驗與選擇,造就一個獨一無二的人。每個人都有自己的獨特章節,這些質地存在於服裝、電影與音樂之中,且深深地打動了我。儘管它們是私有的,但是它們有著使人感到共鳴的柔韌,向我們展示未知視野的豐饒──我想要用攝影來實現。」──摘自本書後記