人類如何感知周遭環境?在我們與感官世界之間,流動著什麼樣的關係?透過攝影,我們能如何捕捉不易察覺且難以捉摸的種種?美國攝影師 Terri Weifenbach 將世界刨成薄片,置於《Cloud Physics》中細細審視,觀看大自然、生物也凝視水、火、空氣和光線,探問攝影攫取自然現象之幻滅的能力,並憑藉本書榮獲古根漢基金會獎助金。

本書奠基於科學儀器測得的氣象事件,Weifenbach 以鏡頭代替雙眼,深入聖凱瑟琳島的鹽沼、美國蒙大拿的深谷、日本奈良的古老公園、巴黎國立自然史博物館的植物園,邀請觀者透過亮度、濕度、溫度的多變姿態,探索散發精巧詩意的自然光景;而撳按快門的攝影手勢,也在此化為理解和感知的方式。你我究竟身在何處?我們無從得知答案。

策展人兼攝影史學家 Luce Lebart 爬梳氣象與藝術交織的歷史,在收錄於《Cloud Physics》的專文中重返 19 世紀曙光乍現之際——第一份關於雲朵的科學論文發表前——帶領讀者重溫文藝復興藝術家對天氣現象感興趣的濫觴,繼而將 Weifenbach 的攝影方法,寫入人們對世界恢復知覺的悠長藝術追求脈絡中。

Terri Weifenbach 於 1957 年生於紐約,陸續在新墨西哥、加州短暫居住,而後搬至華盛頓特區長大,大學畢業又輾轉跨洲搬遷至法國巴黎,頻繁移動而經歷的豐富氣候,皆反映在她的攝影母題中:植物、動物、花園和公園。對 Weifenbach 的攝影實踐而言,親自設計和創造攝影書的意義無比重要,至今已出版《In Yours Dreams》、《Between Maple and Chestnut》、《Gift》等十餘本書;在獨自或與其他藝術家攜手創作的同時,Weifenbach 的作品也曾躍上《紐約客》,在歐、美、日本各大城市展出,曾獲得美國土桑的創意攝影中心及北卡羅萊納美術館典藏。